Por qué es difícil hacer rentable un equipo de Esports en Latinoamérica y cuáles son los principales desafíos

Para muchos de los que somos administradores, CEO o fundadores de proyectos relacionados a los esports, uno de los principales desafíos que debemos lidiar es como hacer rentable un proyecto, no en el sentido de hacernos millonarios, pero sí de contar con recursos para invertir y generar más activos (sin considerar los que nosotros mismos invertimos), y así ofrecer un panorama de crecimiento y seguridad tanto al staff como los jugadores que compone un equipo o proyecto relacionado al mundo del gaming.

No es novedad que Latinoamérica muchas organizaciones y proyectos esports sigan operando con un sistema de colaboración por sobre el ofrecer una posición de trabajo “estable”, y es que lastimosamente, los recursos que se pueden generar en la industria del esport en nuestra región son bastante acotados, por lo que es difícil el poder brindar una posición de trabajo prologada y se recurre mayoritariamente a la colaboración, y donde muchos por pasión y hobby le brindan su tiempo a un X proyecto o bien, trabajan en la modalidad freelance.

Pero dicho panorama no solo afecta a los equipos y proyectos de Tier 2 y 3, también afecta a los equipos más grande de Tier 1, y con ello podemos concluir que los equipos que han logrado dar con la fórmula de obtener números positivos para de esta manera invertir en nuevos proyectos o personal, son contados con los dedos de las manos, ya que igual existen organizaciones de Tier 1 que maquillan sus números para dar una imagen positiva cuando la base del proyecto se cae a pedazos.

El marketing de gaming y del esports no son lo mismo, pero van de la mano

Lo primero que debemos entender en la industria es que el marketing de gaming y de los esports no son lo mismo (o ese es mi punto de vista personal), y muchas veces se tiende a confundir el uno con el otro, pero pese a que van de la mano, son distintas sus modalidades de trabajo y de operar.

En el marketing de gaming va más enfocado en influecers y streamers, y es aquí donde las marcas contratan personas para promocionar productos, realizar experiencias de usuarios y así dichos influecers y streamers comenten sus experiencias en redes sociales o bien, sean la cara de una campaña de marketing. Los equipos y jugadores también pueden ser parte de esta promoción, por eso es ideal contar con algún jugador que se maneje en cámara.

Por lo general estas campañas de marketing de gaming no tienden a durar más de 1 a 6 meses, ya que como les decíamos anteriormente van enfocados a potenciar la llegada de un producto o servicio a un público objetivo, que no es el hardcore gamer, sino a los jugadores más casuales.

Esto también incluye a las productoras de eventos u organizadoras, donde las marcas contratan para organizar una actividad de X juego (puede ser torneo u otras activaciones relacionado a los videojuegos), y así ofrecer una actividad virtual o presencial para grandes y chicos, y donde también su durabilidad ronda entre 1 mes a 3 meses por lo general. Aquí también se tiende hacer mayoritariamente dos actividades, una enfocada al gamer casual y otra a los equipos y jugadores semi y profesionales (el considerador hardcore gaming), y se tiende a marcar la diferencia.

Ejemplos de marketing gaming:

Samsung con Dylantero

Pancha Sky con Lenovo y Intel

https://www.youtube.com/watch?v=utIwhhWtod4

HUAWEI organizando un torneo de Free Fire

Pero por qué el marketing del gaming va de la mano del esports, y es que los jugadores profesionales o semiprofesionales de esports o proyectos relacionados también generan una comunidad a su alrededor, además, muchas organizaciones optan por aparte de tener escuadras competitivas, también tienen creadores de contenidos, siendo estos streamers especializados o los mismos jugadores. También se debe a que ambos dependen de algún videojuego.

Cómo trabajar el marketing de esports y los principales desafíos

Lo primero que debemos entender como administrador o CEO de un proyecto de esports es que nos convertimos inmediatamente en una agencia de marketing pequeña pero de nicho (Lo anterior es una opinión personal y mi perspectiva que he tenido en base a 11 años trabajando en la escena competitiva), donde nuestros jugadores y creadores de contenidos son nuestros talentos, nuestras redes sociales son plataformas potenciales de generación de alcance y la llegada de un público objetivo más leal, las competencias que son partes las escuadras de nuestra organización son medios de difusión y nuestros logros competitivos a lo largo de los años son experiencias.

Pero cabe destacar que en el punto de las competencias que son partes las escuadras de nuestra organización es importante diferencia las competencias que son televisados o mejor dicho audiovisualmente mejor trabajadas, ya que en estas competencias por lo general podemos ver a los jugadores y su vestimenta donde logramos observar a sus distintos patrocinadores, un ejemplo claro de esto es la LLA, y es por lo mismo que dicha acción puede generar a los equipos mayores oportunidades de negociación con empresas y marcas al igual que el fútbol, a diferencias de torneo con menores recursos u online, en donde principalmente se ve las marcas que patrocina al evento por sobre las propias de un equipo.

En la imagen podemos apreciar como los logos de los patrocinadores de Infinity Esports se logran apreciar.

También debemos considerar que como un equipo de esport u organización, también tenemos la posibilidad de hacer nuestros propios eventos, y no digo que sean torneo o competencia a gran escala, sino actividades como 2 vs 2, participar con los fans del equipo, generar meet y puntos de conversación, participar en entrevista y podcast, y un sinfín de otras actividades que aportarán visibilidad y números. Es importante invertir en publicidad en redes sociales, destacando que no es caro invertir en publicidad hoy en día, con 10 dólares en Facebook e Instagram y un buen material, puedes llegar al doble y triple de audiencia.

No nos olvidemos que aparte de las redes sociales de la organización, también tenemos las redes sociales de los jugadores y creadores de contenido, lo que todo suma para maximizar el alcance que podemos ofrecer a marcas y/o posibles clientes. Pero ojo, idealmente se debe crear un plan comunicación y visual, para que así haya un orden y demuestre un trabajo en conjunto, también de crear un alineamiento en el comportamiento, ya que si bien, en ocasiones el salseo puede ser significado de mayor interacción, también es un potencial foco de peligro.

Los medios de noticias también juegan un rol importante, y para esto, es relevante contar con escritores o bien un blog nutrido de contenido, para así estar informando nuestras novedades a nuestros seguidores y comunicando a los medios u otras páginas de noticias las novedades más destacadas a través de comunicados de prensa. Muchos equipos optan por llevar su comunicación principal a través de las redes sociales, pero lastimosamente esta práctica no genera posicionamiento en búsquedas de Google y los posts, luego de un tiempo dejan de ser de fácil acceso, y un dominio web con tráfico y alcance, también te permitirá nuevas posibilidades de negocios.

El trabajo audiovisual es parte fundamental del éxito de una organización, el poder generar fotografías de calidad, videos y otros tipos de contenido, sumará puntos para que una marca muestre mayor o menor interés a la hora de cerrar una propuesta. Ya que lo que buscan las marcas principalmente es la creación de contenido de calidad en base a sus productos o servicios, y el contar con personas que te ayuden a producir y realizar dicho contenido ayudará a ofrecer una gama más amplia de servicios, posteriormente el traspaso de la realización audiovisual se lo puedes traspasar a la marca, eso sí, siempre dependerá de la forma que cerraste el acuerdo.

En una organización o equipo es importante tener lo siguiente:

Preparándome para la búsqueda de patrocinadores y marcas

Uno de los procesos más difíciles para mucho es el lograr acercarse a una marca, ya que por lo general los datos de contacto no son públicos y muchos tienden a dudar si es correcto llegar de la nada o mandar un correo, así como así, pero si nos ponemos a comparar, esto es igual a como buscar un trabajo, en donde nosotros con un CV vamos empresa por empresa mandando, hasta que alguien se coloque en contacto con nosotros. (Destaco que LinkedIn ayuda bastante a encontrar a los marketing manager o agencias que representan a una X marca).

Ahora, obviamente es más sencillo a la hora de ya tener relaciones con representantes o agencias de marketing, incluso los medios de noticias como nosotros manejamos una amplia red de contactos por el mismo motivo de que las marcas buscan posibilidades de tener más difusión o bien, generar comunicación.

Lo ideal antes de comenzar una conversación con un representante es contar con los siguientes elementos claros:

Cabe destacar que es ideal tener un tarifario definido, ya que así las marcas tendrán una claridad de los costos y en caso de no cumplir con el presupuesto o bien, no estén de acuerdo, lo ideal es dejar la puerta abierta a negociaciones. Incluso pueden ser intermediarios en la realización de actividades ajenas al club, muchas agencias trabajan por comisión, o sea que yo busco las personas idóneas para X proyecto y en base a eso se cobra una comisión, que por lo general es un 25% por sobre el proveedor.

Lo otro más importante que aparte de tener la categoría sponsored, patrocinador y/o auspiciador, que por lo general a las marcas les tiende asustar más ya que es significado de una relación “más prolongada”, es ideal tener servicios más a corto plazo, como por ejemplo la realización de activades, publicaciones de redes sociales, sorteos u otros elementos que no signifique una relación prolongada.

Para darles un ejemplo, nosotros cada tres meses actualizamos nuestro tarifarios y publicamos ofertas, haciéndolas llegar a las marcas, las cuales varían por anuncios display, desarrollo de actividades u otras acciones. Incluso en ocasiones, vamos donde una marca o su agencia, le presentamos una idea y en base a también a nuestro portafolio, nos ayuda a tener un mayor respaldo y solides a la hora de presentar proyectos, por eso es importante partir con la creación de proyectos propios para así ir armando un portafolio.

Cuáles son los principales miedos de una marca a la hora de cerrar con un equipo

El principal miedo de las marcas en cerrar con equipos es que muy pocas organizaciones tienen una personalidad jurídica o son un negocio, por lo que es más difícil poder ofrecer factura o formas que le sirva una empresa declarar los gastos. Igual este punto varia en empresa por empresa, y también depende de los montos que se maneje cada acuerdo.

El no tener una estructura clara de equipo de trabajo, tiempo en la escena (antigüedad respaldada) y otros factores también son puntos claves, ya que no es novedad que los videojuegos para mucho siga siendo asociado que son para niños y jóvenes, y obviamente en Latinoamérica es una visión muy común, por lo que un representante tratará de obviamente no quedar mal ante su empresa invirtiendo en algo que no le da seguridad o desconoce su funcionamiento interno (nadie quiere perder su trabajo por una metida de pata de un agente externo).

También pasa mucho que la palabra patrocinio o auspicio, pesa bastante a las marcas y empresas, ya que buscan alinear su filosofía con la filosofía de X proyecto que van a patrocinar o auspiciar, y muchas veces dicha decisión más que por pasar por el representante local, pasa por la casa central de la empresa, por lo que tiende a ser procesos más tediosos y de mayor burocracia, por lo mismo es ideal tener servicios o mini-campañas a disposición de las marcas, ya que, muchas empresas por no decir todas tienen presupuesto por Q, aquí es normal escuchar trimestres o cuartos Q1, Q2, Q3 y Q4, que son los calendarios financieros que tienen la marca para invertir en X campaña o presupuesto de marketing.

Por todo lo anterior, es justamente por ello que muchas marcas prefieren hacer canjes que ofrecer dinero directamente, ya que también todo lo que incluya dinero en sí incluye en introducir al área contable de una empresa, declarar el uso de dinero, pedir aprobación y también de pagar impuestos, por eso, no es llegar y firmar un cheque, y un equipo de esports tampoco es significado de recibir el cheque y gastarlo. Aparte, algunas empresas funcionan con modalidad de pago de 30 a 90 días, o sea que no se recibirá el dinero de inmediato una vez firmado el acuerdo o incluso, adquirido una campaña.

Conclusión:

Quiero dejar en claro que el proceso de éxito no es una tarea sencilla, se necesita de harta perseverancia y creatividad para salir adelante, ya que al igual que tú, que llegaste a este punto, hay muchos más que también buscan lo mismo, por eso es siempre ideal es ofrecer ideas innovadoras y generar alianzas, incluso con medios de noticias, tiendas y/o otros equipos.

Las ligas y torneos seguirán jugando un rol fundamental para ayudar a la difusión de organizaciones más nuevas, obviamente el rol de las organizaciones de competencias es ofrecer un espacio seguro y justo a los equipos, y buscar llegar a mayores audiencias e invertir en la forma que realizan las transmisiones.

Los medios por su lado deben abrir las puertas a seguir difundiendo los casos de éxito y crecimiento de tanto equipos como organizaciones de competencias, abrir puertas a los eventos online y presenciales, para que así el ecosistema siga funcionando. De igual modo, también es relevante destacar e informar lo negativo, para que así las personas que aportan un mal al ecosistema no queden como blanca palomas y sigan haciendo de las suyas con otras empresas.

La industria del esports cada vez crece y crece, obviamente en Latinoamérica a un paso más lento que otras regiones, pero hay que considerar que nosotros también partimos mucho después a que varias regiones.

Mi filosofía como jefe editorial del Hero Network:

Desde que fundamos en el 2010 mi primer proyecto relacionado al esports, llamado SKGCL, hemos ido experimentando como poco a poco son cada vez más las marcas y empresas que invierten en el sector gamer, pensar que hace 10 años los videojuegos casi no era un tema para hablar, a pasar a ser unos de los entretenimientos más rentable y con mayor crecimiento del último periodo. Un ejemplo de ello es la absorción de SKGCL a pasar a ser Hero Network, y ahora último convertirnos en una línea editorial que maneja diferentes proyectos editoriales.

Yo comencé con SKGCL a mis 15 años de edad, ahora que tengo 25 años he podido decir que gracias al gaming y los esports he obtenido una amplia experiencia colaborando con marcas grandes y chicas, y, además, me ha ayudado a conseguir mi trabajo al cual me dedico a una agencia de marketing, y también trabajo en otros proyectos de mayor o menor envergadura en vez en cuando ayudando en temas de asesoría y producción.

En el caso de que alguna vez quieran conversar o bien, necesites la ayuda produciendo algo, no dudes en contactarme a mi correo: sebastian@beahero.gg

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