Adelanto de la temporada anime Invierno 2017

El clima es inclemente en muchas partes del mundo, pero eso no detiene al anime. O esperemos que no lo haga, y estamos acá para averiguarlo. Esta temporada trae consigo varias esperadísimas secuelas, que incluyen el muy esperado regreso del anime shounen Ao no Exorcist, una nueva aventura con los locos y desadaptados de Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku wo!, una nueva generación toma el protagonismo en Yowamushi Pedal y una segunda temporada de la universalmente aclamada Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu. Por otro lado, también tendremos adaptaciones anime muy prometedoras, incluyendo el drama policial y de espionaje, ACCA: 13-ku Kansatsu-ka; la adaptación de la serie de Seo Kouji que promete tomar a la audiencia desprevenida, Fuuka; la clásica historia de guerra de un vendedor transformado en una loli mágica (¿no hemos visto ya esa historia un millón de veces?) Youjo Senki y una franquicia de la que seguramente no han escuchado, pero que es toda la sensación en Japón desde hace muchos años llamada Onihei. Hay algunos anime originales que se estrenarán esta temporada pero destacando entre todos ellos tendremos (finalmente) la primera temporada de Little Witch Academia y el sucesor espiritual de Amagami SS: Seiren. Hay muchos más de donde vinieron eso, así que empecemos a analizar qué es lo que puedes ver esta temporada. Esta es la presentación de la temporada anime de Invierno (Enero-Marzo) 2017 de SKGCL.

Cada entrada de nuestro adelanto está dividida en dos partes:

• Una breve introducción a la serie y su premisa, junto con un vistazo a sus personajes.
• Nuestra impresión inicial de la serie, profundizando en lo que podemos esperar del argumento y resaltando puntos de interés especifico.

Agradecimientos especiales a SeBacK, por ayudar con el formato y publicación de este post, también a nuestro kouhai Zekken que recientemente se unió al equipo de SKGCL que, como podrán ver más adelante, se encargó de analizar varios de los nuevos estrenos. Finalmente y no menos importante, a nuestra querida y kawaii editora residente Gaby por asegurarse de que esta muralla de texto sea legible.

Nota importante: Por favor, tomen en cuenta que esta lista NO refleja todas las series que saldrán esta temporada. Solo juntamos los shows que están generando más discusiones en las redes sociales o que tienen trasfondos interesantes, por defecto se omiten anime que se alejan del común denominador del género o que están orientados a un público infantil. Si dominan el ingles y quieren ver el listado COMPLETO de series a estrenarse chequeen esta página: MOON PHASE, para horas exactas de transmisión pueden revisar acá: syoboi y para una lista de emisiones simultaneas pueden revisar acá.

Cronograma de Series Anime

Realizado por: Zekken

Akihabara: el barrio abierto de mente donde todo el mundo es bienvenido. Incluso si te sientes solo, aquí encontraras a alguien que pueda comprenderte, pues es un lugar donde todo es posible, donde puedes desnudar tu alma. Pero la popular Akiba también será escenario del ataque de los Bagurimono y en pleno caos un chico conocerá a cierta chica.

Basada en la famosa saga de videojuegos RPG Akiba’s Trip, desarrollada por Acquire. El argumento del juego se basa en tener que sobrevivir a hordas de poderosos vampiros, pero no con balas de plata o ajos como estamos acostumbrados, sino que la forma de derrotarlos en el videojuego es desnudarlos para que así se quemen con la luz solar. A grandes rasgos tenemos el anime que nos proveerá de entretenimiento estúpido y fanservice esta temporada. Un agregado es que el director es Hiroshi Ikehata, el cual dirigió algunos episodios de Flip Flappers y bastantes series que son conocidas por ser divertidas, así que veamos si nos puede sacar más de alguna risa cada semana este hilarante anime.

Trailer #1 – Trailer #2

Realizado por: Kingdragun

Masamune-kun no Revenge esta basada en un manga escrito por Hazuki Takeoka e ilustrado por Tiv, el cual comenzó su publicación en la edición de diciembre de 2012 de la revista Monthly Comic REX. Como un niño obeso, Makabe Masamune sufrió del implacable acoso y la burla de una chica en particular, Aki Adagaki. Decidido a vengarse algún día de ella, comienza con un riguroso régimen de superación y transformación personal. Años más tarde, resurge como un hombre nuevo: atractivo, popular, con notas perfectas y bueno en los deportes. Masamune se matricula en el mismo instituto de Aki, dispuesto a hacerle pagar por todas las humillaciones que sufrió años atrás. Pero ¿será la venganza tan dulce como él pensaba? Después de todo, las emociones tienen mente propia en este tipo de planes.

Quizás no sea la historia más romántica de todas, pero vaya que esta historia me intriga. ¿una venganza romántica y desde la perspectiva de un chico? Las maquinaciones vengativas son bastante raras en los romances y los pocos que hay son usualmente desde el punto de vista de la chica (Skip Beat!, Himitsu no Ai-chan); así que lo inverso es una novedad en sí mismo. Pero lo que es particularmente especial en este anime son los personajes en sí. Masamune es tu típico Don Juan, pero queda hilarantemente anonadado con lo que su apariencia puede lograr. Cuando lo combinamos con el odio de Aki por los hombres (y su obsesión no tan secreta con la comida), nos da un asombroso potencial de graciosas interacciones y desarrollo de personajes. Dado que SILVER LINK está animando y el anime cuenta con un elenco de seiyuu veteranos, puedan estar por seguros que este anime será más que divertido y muy fiel al manga, el cual todavía está siendo publicado (aunque muchos afirman que su calidad ha decaído con el tiempo), así que no sabemos si tendremos un final original para este anime o hasta donde adaptará el manga. Aun así, Masamune-kun no Revenge tiene el potencial de convertirse en una genial comedia romántica llena de venganza.

Trailer #1

Realizado por: Kingdragun

Esta historia sucede en Meiro-chou, un pueblo donde todas las adivinas femeninas (uranaishi) viven, y donde acuden chicas de todo el país para convertirse en la mejor adivina de todas, la “Urara”. Un día, una solitaria joven entra al pueblo, cuyo propósito no es solamente convertirse en la Urara. Comienza entonces una temporada como aprendiz de adivina y conoce a tres amigas: una chica seria y honesta llamada Kon, una fanática de la cultura occidental llamada Koume, y una tímida joven llamada Nono.

Es una adaptación de un manga 4-koma y el enésimo anime que J.C. Staff estará sacando esta temporada, probablemente Urara Meirochou no es un anime que este de primero en la lista de anime para ver esta temporada. Si ese es tu caso, déjame decirte algo: no tengo nada que pueda disuadirte. O persuadirte, debido a que este manga permanece sin traducirse. ¿Sabes qué? ¿Viste Girlish Number? Porque esto me suena a algún productor tratando de salir al paso para ganar dinero fácil con las canciones que puedan generar las dos seiyuu veteranas acompañadas que acompañan a este elenco de seiyuu relativamente novatas. Lo cual nos dice nada acerca de lo buena que esta historia pueda llegar a ser y en lo personal, tengo debilidad por este tipo de adaptaciones 4-koma. Con relativamente poco argumento con el cual lidiar, el enfoque cae completamente en los personajes, y si son lindas y ligeramente graciosas, este tipo de anime pueden ser un maravilloso postre que incluir en tu menú anime. Los diseños lucen absolutamente moe y el currículo del staff es bastante respetable y en el caso del compositor de la serie Mieno Hitomi, muy  impresionante, así que ciertamente, hay esperanzas. Así que, fans del 4-koma, al menos denle un vistazo y vean que tiene para ofrecernos.

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Realizado por: Zekken

El anime estará formado por un conjunto de arcos argumentales de cuatro capítulos cada uno, centrados respectivamente en cada protagonista: Hikari Tsuneki, Touru Miyamae y Kyouko Touno. Las historias de amor tendrán lugar en el verano del segundo año de instituto de las chicas. A Shouichi, el protagonista, le provoca ansiedad la idea de crecer, y su tutora lo llama para hablar de sus planes de futuro. Shouichi conoce a varias chicas y se encamina hacia un porvenir incierto.

Lo primero que se nos viene a la cabeza al leer la sinopsis es, ¿Qué clase de Amagami SS es este?. Esta pregunta se nos formula de inmediato al leer que poseerá un formato de distintos arcos. De hecho, nuestra pregunta tiene una base un poco más sólida que eso, ya que el director de Seiren, Kobayashi Tomoki, dirigió algunos episodios en Amagami. Esperemos que sepa tener éxito con la misma fórmula dos veces, y no termine de sepultar un formato que es bastante interesante. El director Kobayashi Tomoki tiene un buen curriculo, asi que tengo esperanzas que su equipo en Studio Gokumi puedan ofrecernos una gran experiencia. Como es un anime original, de momento no podemos dar nada por sentado en cuanto a su trama, pero por lo que he visto en los PV, personalmente pienso que será un anime bastante relajante.

Trailer #1 – Trailer #2

Realizado por: Kingdragun

Como ya es tradición tenemos el show de la temporada cuya temática es “atrapados en otro mundo.” Cumpliendo con ese prerrequisito tenemos a Youjo Senki. Basado en la novela ligera del mismo nombre, Youji Senki cuenta la historia del más grande vendedor de Japón. Si, el más grande. Un paragón de eficiencia que nunca duda en “reestructurar” a sus empleados que no cumplían con sus inhumanas expectativas, nuestro vendedor se rige solo bajo la lógica, la racionalidad y la ciencia. Tristemente, su estilo de vida no pudo evitar que su rostro fuera reestructurado por un tren a toda velocidad. Terminando de alguna forma frente a Dios, el vendedor (creyendo que Dios es solo un producto de su imaginación) termina irritando al divino creador, quien como castigo hace algo poco ortodoxo: reencarnado al vendedor más grande de Japon como una pequeña niña en un mudo de guerra y magia. Renacido como Tanya Degurechaff (Yuuki Aoi), nuestro vendedor convertido en loli se ve atrapado en un mundo industrializado que solo conoce la guerra.

Youjo Senki es un híbrido de los buenos. Combinando aspectos de Re:Zero con Alderamin, suplementado con el sistema mágico de Strike Witches y ambientado en una Europa ficticia muy similar a la que vimos en Shuumatsu no Izetta. Y eso es antes de que toquemos la parte de cambio de género (y edad), que podemos comparar con la primera parte de Kokoro Connect, pero sin los tonos románticos. Puedes pensar que este revoltijo es una receta para el desastre, pero de lo que he podido leer, sorpresivamente funciona. El componente clave es el vendedor Tanya, que retiene una violenta combinación de ambición y eficiencia en el trabajo incluso como una chica mágica. Quizás sea solo yo, pero es entretenido ver a una preadolescente acoger una carrera oportunista con el solo propósito de obtener una posición cómoda lejos del combate. La historia de Youjo Senki es compleja, enfatizando las tácticas militares aderezadas con algo de material filosófico; cualquier que le atraigan las ocurrencias intelectuales, seguramente disfrutara este anime. Aunque el estudio NUT es nuevo, está compuesto por varios ex miembros del staff de MADHOUSE y Gainax, lo cual nos da una pista de que tendrá unos valores de producción cuando menos decentes, especialmente si nos guiamos por el material promocional. Con el guionista de Ajin al mando, puedes estar seguro que Youjo Senki se enfocará en el lado serio de la guerra, particularmente en la vibra oscura y cínica que sutilmente adorna el material original. Si la historia de esta adaptación es fiel a las novelas, Youjo Senki podría fácilmente convertirse en un buen show de guerra y fantasía para empezar el año.

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Realizado por: Kingdragun

Fuuka está basada en un manga escrito e ilustrado por Kouji Seo, considerado como una secuela de otro manga del mismo autor, Suzuka. Comenzó su publicación en 2014 y cuenta con al menos 12 tomos recopilatorios. El protagonista de esta historia, Yuu Haruna, un chico al que le encanta usar Twitter, acaba de mudarse a la ciudad con sus hermanas después de que sus padres se marchasen al extranjero por motivos de trabajo. Una noche, mientras sale a comprar la cena, se topa con una misteriosa chica, llamada Fuuka Akitsuki, la cual le rompe su teléfono creyendo que iba a fotografiar su ropa interior. Así da inicio un encuentro que cambiará sus vidas.

Damas y Caballeros, abrochen sus cinturones. Siéntense, relájense. Nuestro conductor designado es Seo Kouji es el conductor. Ahora, disfruten del viaje, porque este será el paseo de sus vidas. Como alguien que ha leído pequeñas porciones del manga, no me gustaría decirles mucho de lo que te espera. Si hay un anime que pienso que todo el mundo le debería dar una oportunidad esta temporada, ese seria Fuuka. No porque sea algo espectacular, sino porque es algo que todos deberíamos experimentar juntos – las risas y las lagrimas junto con los gritos y demás. Si no estás familiarizado con el autor, puedes esperar que al principio esta serie no sea más que tú típica comedia romántica antes de que el drama se salga de control y te vas maldiciendo el haber bajado la guardia. Vale la pena resaltar, que aunque esta es técnicamente una secuela de otra serie (Suzuka), no necesitas haber leído o visto ese material para poder ver esta serie. Fuuka se siente como un ecchi clásico de la década pasada con sus panty shots y apariencia en general, pero una vez que superas la parte introductoria, hay mucho material para discutir – algunas partes son sorprendentemente muy buen pensadas por ejemplo, como enfrenta las ambiciones de jóvenes músicos, otras partes son un desastre total imposible de explicar. ¡Ya no puedo esperar a ver sus reacciones!

Trailer#1

Realizado por: Kingdragun

Minami Kamakura Koukou Joshi Jitensha-Bu esta basada en un manga escrito por Noriyuki Matsumoto. Actualmente, cuenta con 8 tomos recopilatorios. La historia gira en torno a Hiromi Maiharu, una chica que se traslada desde Nagasaki a Kamakura. Comienza su nueva vida en Kamakura y, a pesar de que no había montado desde que era pequeña, va en bicicleta a su primer día en el instituto. De camino a la ceremonia de apertura del curso conoce a Tomoe Akitsuki, que le ayudará a entrenar para mejorar su habilidad en el ciclismo.

Dado el gran éxito de Yowamushi Pedal, no es ninguna sorpresa que el ciclismo se haya convertido en una parada fija para los nuevos anime de deporte. Cuando combinas deporte con moe, estas entrando en territorio del que ha creado mucho material. Nada más el año pasado, vimos dos series (Bakuon!! y Long Riders!) protagonizadas por chicas en vehículos de dos ruedas, con MinaKama uniéndose al club. Juzgando por su fuente, MinaKama continua con el formato de vida cotidiana de sus predecesores espirituales, con todo y los tipos de personajes esperados, excepto que en este caso se enfoca más hacia el ciclismo como deporte que a una comedia de “chicas lindas siendo lindas en bicicleta.” Aunque no es claro si la adaptación de MinaKama nos ofrecerá una mejora con respecto a series similares, Sunayama Kurasami, famoso por Yowamushi Pedal está redactando el guion y J.C. Staff ha producido algunos buenos anime estilo “slice-of-life” últimamente. Lo más seguro es que decidan enfatizar los desafíos del ciclismo y sanos retos para superarse de sus protagonistas, dado el historial que tiene su director Kudou Sumusu (por ejemplo: Mardock Scramble). Si MinaKama puede balancear apropiadamente la comedia con el ciclismo, este anime tiene potencial para ser algo especial en un panorama de muchas alternativas similares.

Trailer#1

Realizado por: Kingdragun

Schoolgirl Strikers es un juego que tiene lugar en la Academia Goryōkan, un nuevo instituto privado para chicas con un enorme campus. Pero este instituto tan popular tiene “otra cara”, un lado oscuro. En ella se organiza y entrena la unidad especial Fifth Force que se encarga de proteger el mundo contra entidades sobrenaturales invisibles llamadas Oburi, que están devorando el mundo. El cuerpo estudiantil se encarga de elegir un grupo de cinco chicas para luchar contra estos seres.

Al leer la sinopsis de este anime es fácil pensar que se trata de una novela ligera estilo RPG de esos que tienen una historia ambientada en un mundo de magia, fantasía y como no, un harem, pero no hemos leído nada acerca de algún protagonista masculino. Así que a menos que lo estén escondiendo, al parecer las cinco chicas serán las estrellas de este anime. Así que no estamos realmente seguros que pensar acerca de este. La premisa no es muy interesante, la animación aunque genérica se ve bien, el director Nishikiori Hiroshi tiene muchos trabajos en su haber y el encargado de la composición, Tanaka Yuuichi tiene un currículo más que impresionante. Lo que si podemos tener por seguro es que el elenco de seiyuu está conformada por puras profesionales. Desearíamos poder decirte más querido lector, pero lo único que podemos decir es que las adaptaciones de videojuegos a anime rara vez terminan siendo buenas, y en el peor escenario que terminaran introduciendo un protagonista masculina en la historia, lo más seguro es que sea un aburrido self-insert para la audiencia. Así que al menos le daremos un vistazo por ti para ver si tiene algo sustancial que ofrecer.

Trailer#1 – Trailer#2

Realizado por: Kingdragun

Cinco años después de su debut inicial, Ao no Exorcist del estudio A-1 Pictures regresa para su segunda temporada en Kyoto Fujouou-Hen. Con la notable ausencia de su director (el director de GANGSTA Koichi Hatsumi tomará el mando) y dos miembros del elenco de seiyuu ausentes por tratamientos médicos, el resto del elenco y staff regresan para esta nueva aventura. Tomando nuevamente como base los acontecimientos del manga, luego de que la segunda parte de la serie original se alejará del manga, Kyoto Fujouou-Hen se enfocará en el intento de resucitar a Fujou-ou, el Rey Impuro. Con uno de sus ojos ya extraviado de la Academia de Exorcistas, la familia Suguro Ryuuji (Nakai Kazuya) – quienes tienen la misión de proteger el ojo restante de Fujou-ou – se ven envueltos en una lucha para evitar la resurrección del temido demonio que mato a decenas de miles de personas hace más de cien años. Después de lograr convertirse en un exwire en la primera temporada, Okumura Rin (Okamoto Nobuhiko) es enviado a Kyoto para apoyar esta tarea, mientras entrena para convertirse en un Exorcista completo que pueda enfrentarse a Satán, su padre biológico y el gobernante de Gehenna.

Dado la popularidad de la serie, solo era cuestión de tiempo para que tuviéramos suficiente material en el manga para poder realizar una nueva temporada. Muchos fans están satisfechos de escuchar que este arco del manga será adaptado para esta nueva temporada, a pesar de que los arcos de relleno fueron relativamente bien aceptados en su momento. Dado la espectacular combinación de acción y fantasía es fácil colocar a esta serie como uno de los anime más prometedores de la próxima temporada, pero hay motivos para estar preocupados aquí y de lo que dependerá si la serie alcanza su máximo potencial y eso es, como explicarán los cambios que hicieron al final de la primera temporada. El hecho de que Koichi Hatsumi solo ha dirigido unas pocas series también te hace pensar como manejará las cosas: si es capaz de emular lo que hizo con GANGSTA. y Gundam Unicorn (episodio 6), tendremos una gran serie. El problema surgiría si esta adaptación termina como Deadman Wonderland, aunque eso es poco probable dado que ese fue su primer trabajo, lo buena que es la historia del manga de Ao no Exorcist y el hecho de que está trabajando con el que es esencialmente, el mismo staff de la serie original.

Trailer#1

Realizado por: Gabriela Faneite

Hay un montón de secuelas esta temporada, pero quizás ninguna es más merecida o esencial que Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu. La primera temporada siguió la vida de Yuurakutei Yakumo (Ishida Akira) de una infancia disfuncional a ser un viejo maestro de un arte moribundo. Vimos sus amores y sus pérdidas, y fuimos testigos de los momentos claves que le dieron forma a su vida, hasta el punto de dejar de ser un personaje y parecerse más a una persona completamente realizada. Ahora, una generación después, nos estaremos enfocando en el aprendiz de Yakumo, Yotaro (Seki Tomokazu) y la hija de Sukeroku, Konatsu (Kobayashi Yuu). Si la primera temporada giró en torno acerca del declive de este arte tradicional japonés, esta segunda temporada seguramente será más esperanzadora, poniendo el futuro del rakugo (una forma tradicional japonesa de contar historias) en los hombros de estos dos jóvenes.

No hay una apuesta más segura esta temporada que Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu. No solo la verán con seguridad en nuestra lista de los mejores anime de 2016, y es uno de mis anime favoritos de todos los tiempos. Repetidamente quede perpleja por el cuidado puesto en el argumento y quede más que impresionada como su director Omata Shinichi logró convertir una forma de arte de japonés bastante desconocida en algo tan emocionante de ver en pantalla. Las interpretaciones de rakugo estaban llenas de vida hasta al punto de que corrí a internet a buscar interpretaciones reales de este arte y me encantaron. Después del escenario ubicado en el pasado de la temporada pasada, ahora estamos en aguas desconocidas para estos personajes que ahora tienen que hacer que el rakugo sobreviva en un mundo ultramoderno. Lo cual nos brida una verdadera oportunidad de que esta temporada sea aun mejor que la anterior. Esta segunda temporada, adaptará el resto del manga en el que está basado este anime, así que esperen una gran historia que seguramente dejará a la altura del betún a casi todo lo que nos tiene que ofrecer esta temporada de invierno.

[su_lightbox src=”https://www.youtube.com/watch?v=wxFCi-ybQ5k”][su_button center=”yes”]Ver vídeo #1[/su_button][/su_lightbox]

Realizado por: Zekken

La historia del manga se desarrolla en una época en la que los “ajin”, informalmente denominados “demi”, han comenzado a ser aceptados en la sociedad humana. Nuestro protagonista es Tetsuo Takahashi, un profesor de Biología con muy buenas intenciones que tiene la suerte de poder conocer e impartir clases a cuatro demi con la esperanza de llegar a comprenderlos mejor.

En cada temporada, siempre hay un anime que me llama la atención simplemente por el hecho de que presenta lindas posibles waifus. Para esta temporada, el elegido es Demi-chan wa Kataritai. Para ser sincero hace un par de días, le di una mirada al manga y el dibujo es poco agradable a la vista para mis gustos, esperemos que A-1 Pictures (unos campeones en cuanto a hacer grandes adaptaciones) solucione esto y nos sorprenda con waifus semi-humanas de primera. Pero en este caso en especial todo lo que sale de este material rinde homenaje a lo mejor del género, además que hay pequeños giros en tus típicas personalidades y no tiene miedo de lanzar enormes peñascos emocionales cuando se trata de abordar las inseguridades de sus personajes, mientras que simultáneamente no deja de tratar material más serio. Ya sea lidiar con relaciones o manejar las emociones, apreció como Demi-chan deja de un lado su sensación de felicidad cuando llega la hora de tratar temas pesados como la segregación, sin siquiera inmutarse.

Trailer#1 – Trailer#2

Realizado por: Kingdragun

Nunca, ni en mis sueños más locos me hubiera imaginado que un juego de defensa con torretas seria adaptado al anime (¿que sigue? ¿Un anime de Dota?) pero aquí estamos. Chain Chronicle: Haecceitas no Hikari está basado en Chain Chronicle, un RPG/defensa de torres producido por SEGA para equipos móviles el cual, irónicamente, fue cancelado el pasado mes de febrero. La historia toma lugar en la tierra de Yuguto, una vasta región dividida en varios reinos independientes. Además de la ocasional disputa fronteriza, los reinos tienen una relativa paz y estabilidad. Eso es, hasta que el misterioso Ejercito de la Oscuridad aparece. Aunque pelearon con valor, las fuerzas del reino son pronto derrotadas luego de la muerte del Rey Santo (el más fuerte de todos los reyes) y la caída de su capital a manos del Rey Negro (no, confundir con Jesús de Drifters). Toda esperanza parece perdida, hasta que un joven hombre llamado Héroe (Ishida Akira) decide luchar. Formando el Ejército de Voluntarios, Héroe ahora pelea para liberar a Yuguto del Ejercito Negro y traer de nuevo paz al reino.

Chain Chronicle es un caso gracioso. Es una adaptación de un videojuego, pero también es la adaptación de una trilogía de películas que estará llegando a su fin para el momento del estreno del anime. El argumento es tu típica fantasía de “salvar el mundo, “pero a su vez tiene la novedad de estar basada en un juego de defensa con torres. Comparada con adaptaciones similares, es difícil imágenes como estas mecánicas podrán funcionar apropiadamente en la historia de Chain Chronicles dada la relativa simplicidad de este tipo de juegos. El aspecto positivo de Chain Chronicles es lo buena que se ve su producción. Dos estudios de animación responsables por Orange y Lupin III están trabajando juntos y el material promocional muestra una calidad que va más allá de tus típicas expectativas. En particular el video adelanto de 7 minutos que nos muestra una increíble animación acompañada de unos GCI que se integran perfectamente – estaría de más decir que la cantidad de dinero detrás de esto es enorme. Además Kudou Masashi el director de Bleach, es el encargado de este anime, lo que sugiere que posiblemente tengamos batallas muy bien coreografiadas. Siembre es bueno hacer apuestas en este tipo de anime, pero el potencial para algo impresionante es más que probable acá. Si la historia de Chain Chronicles puede igualar sus diseño y animación (y es constante con la calidad que nos ha mostrado), quizás estemos ante el primer sucesor digno de Shingeki no Bahamut.

[su_lightbox src=”https://www.youtube.com/watch?v=STr_EnLKL5k”][su_button center=”yes”]Ver vídeo #1[/su_button][/su_lightbox]

[su_lightbox src=”https://www.youtube.com/watch?v=WlWK5CLRBrA”][su_button center=”yes”]Ver vídeo #2[/su_button][/su_lightbox]

Realizado por: Kingdragun

La historia gira en torno a Chuta Kokonose, un chico que siempre está hablando consigo mismo y que no tiene muchos amigos. De hecho, las únicas conversaciones que ha mantenido últimamente son con las voces que resuenan en su cabeza. El pobre no sabe que en realidad esas voces no son señal de que se haya vuelto loco, sino de que… ¡Un alien está viviendo dentro de su cuerpo! Un día unos aliens lo secuestran y es reclutado para la Policía Espacial, ēlDLIVE! aparentemente, Chuuta tiene aptitudes ocultas para formar parte del cuerpo policial y ha sido elegido para formar parte de la prueba de admisión de ēlDLIVE. Aunque al principio no esta muy entusiasmado con esa idea, Chuuta decide participar cuando la voz en su cabeza lo convence de que lo haga.

Aunque a primera vista para ser que el protagonista de ēlDLIVE padece de esquizofrenia y alucinaciones de heroísmo (lo cual sería interesante). Ese no es la dirección que tomará la historia. En vez de eso, se tratará de una historia clásica de crecer y de un chico luchando por encontrar con un lugar en el mundo. En este caso tendremos policías EN EL ESPACIO, así que el potencial de diversión es bastante alto. La tripulación de la estación espacial de ēlDLIVE parece sacada de la cantina de Mos Eisley con su variedad de coloridos aliens y aparentemente ser un policía especial es muy parecido a trabajar en los Hombres de Negro. Este es el tipo de anime que puede ser realmente bueno si se pone esfuerzo en su ejecución, pero aun no podemos garantizar nada basándonos en el staff. El director Furuta Takeshi y el compositor de la serie Takeuchi Toshimitsu han trabajado antes juntos, lo cual es bueno, pero por otro lado sus currículos son moderados (al igual que el PV de esta serie, que técnicamente hace su trabajo pero no tiene nada que cause una fuerte impresión. Sin embargo, Studio Pierrot recientemente ha empezado a realizar buenos anime, así que ēlDLIVE al menos se merece un vistazo. Como dato curioso, te puedo decir que el autor del manga es el mismo diseñador de personajes de PSYCHO-PASS. Así que ya saben, no se extrañen si el elenco les parecerá familiar.

[su_lightbox src=”https://www.youtube.com/watch?v=dZ0TzXE-Yxg”][su_button center=”yes”]Ver vídeo #1[/su_button][/su_lightbox]

[su_lightbox src=”https://www.youtube.com/watch?v=Yv8IO7efUvY”][su_button center=”yes”]Ver vídeo #2[/su_button][/su_lightbox]

Realizado por: Mikado

Tales of Zestiria the X llegó a nuestras pantallas de la mano del estudio Ufotable durante el año pasado y durante 13 capítulos pudimos disfrutar de un anime lleno de mucha acción y una trama interesante. El mundo de Tales of Zestiria, específicamente el continente de Greenwood es afectado por las emociones negativas que han provocado la aparición de criaturas malignas que provocan calamidades en el mundo.Los humanos no son los únicos seres que habitan este mundo, tiempos atrás estos compartían junto a los serafines –seres de apariencia humana pero con poderes elementales-. Sin embargo, las malas emociones provocaron que los humanos dejaran de percibirlos y estos se ocultarán. Sorey es el joven protagonista de esta historia, un humano criado por serafines que junto a Mikleo su amigo serafín de la infancia inician un viaje para salvar al mundo de las calamidades que afectan a este. Durante la primera temporada, vimos a un novato Sorey convertirse en Pastor para lograr purificar a la oscuridad que afectaba la ciudad de Ladylake; de esta forma ayudar a su nueva amiga la princesa Alisha.

Esta segunda parte, comienza con un hype tremendo luego que Sorey haya obtenido el poder de Lailah serafina de fuego guardiana de Ladylake, Mikleo su amigo serafín de agua y Edna serafín de tierra. Además de hacer un pacto de escudero con Alisha; nuestro joven protagonista se embarca a la ciudad de Rolance junto a su nueva aliada Rose la líder de una guild de asesinos llamada Scattered Bones. Esperamos ver en esta temporada como Sorey se hace más fuerte para poder enfrentar al Señor  de la Calamidad y así purificar el mundo. En 12 capítulos que tendrá esta temporada Ufotable deberá mantener y superar lo que ha hecho hasta ahora donde cada capítulo tiene una gran calidad de animación  lo que demuestra el trabajo que han puesto en esta entrega de la franquicia Tales of. En una temporada llena con muchas ofertas anime de fantasía, Zestiria es seguramente una de las mejores apuestas.

[su_lightbox src=”https://www.youtube.com/watch?v=6fI91Fh9Qgo”][su_button center=”yes”]Ver vídeo #1[/su_button][/su_lightbox]

[su_lightbox src=”https://www.youtube.com/watch?v=reBBW2zZVc8″][su_button center=”yes”]Ver vídeo #2[/su_button][/su_lightbox]

Realizado por: Kingdragun

En un mundo donde crece la diferencia de ingresos, la contaminación y los asuntos relacionados con el cuidado infantil son decididos sin tomar la opinión de los afectados y persiste la corrupción política, el gobierno es incapaz de combatir las preocupaciones del mundo moderno. Es en esta situación donde las idols de Japón aparecen para ¡salvar el día! El Partido de las Heroínas, el Partido Sunlight, el Partido Starlight, el Partido Bishoujo, el Partido Wakaba, el Partido de la Nueva Subcultura y el Partido SOS – de estos siente partidos de idols, las idols que se han convertido en miembros del gobierno de cada prefectura acabaran con el estancamiento que afecta al gran Japón ¡usando el poder de la música y el baile! Trayendo sonrisas a todos en el país mientras devuelven a Japón toda su gloria.

Quizás este sea el proyecto multimedia más brillante que me haya tocado analizar. Alguien de verdad sabe de lo que está hablando aquí, lo más probable sin darse cuenta, ya que Japón ha estado lidiando con crisis políticas y estancamiento económico por más de dos décadas. (A menos que lo hayan arreglando cuando estaba ocupado viendo anime, pero lo dudo). Idols involucradas en la políticas es a la vez lo más japonés y lo mas tendencia 2016/17 que he podido escuchar. No puedo imaginar que llegue a ser una buena seria, pero rayos, nadie ha podido predecir muchas cosas relacionadas con la política en los últimos años, así que ¿Por qué no? Pero el staff tiene poca experiencia y esto es un proyecto multimedia, así que quizás mi primera impresión no esté tan equivocada. Por lo menos tiene unos diseñadores de personajes muy buenos, de CUTEG entre otros, y por lo tanto sus personajes serán muy moe, pero incluso la animación no es nada del otro mundo. Probablemente sea mala, pero al menos la sinopsis me hizo reír bastante y estoy tentado a darle un vistazo solamente por eso. Después de todo Idols políticas suena como una idea mucho mejor que la mayoría de los políticos que tenemos. ¡Viva la revolución Idol!

[su_lightbox src=”https://www.youtube.com/watch?v=56qJdGgYZdo”][su_button center=”yes”]Ver vídeo #1[/su_button][/su_lightbox]

Realizado por: Gabriela Faneite

Little Witch Academia tiene una historia interesante. Originalmente producto de una iniciativa durante el Anime Mirai del 2013, que le dio origen también al buen conocido corto llamado Death Billiards, un estudio no muy conocido para aquel entonces llamado Trigger, creo Little Witch Academia y obtuvo un éxito algo modesto. Enfocándose en la vida de Akko (Han Megumi) y las pruebas que le toca enfrentar mientras intenta convertirse en una bruja después de ser inspirada por una cuando era joven, aquel OVA dejo las puertas abiertas con un vago final. Viendo que la emoción por una secuela no hacía más que crecer, Studio Trigger anuncio los planes de crear un OVA más largo a través de una campaña de Kickstarter durante la anime Expo de 2013. A pesar de algunos retrasos debido por el gran éxito de Kill la Kill, Little Witch Academia 2 se estrenó durante la Anime Expo de 2015 (y unos días antes para los que la apoyaron a través de Kickstarter) a una multitud de alrededor de 4000 fans, esta vez enfocándose más en las amigas de Akko y el mundo donde viven. Ahora, casi un año después, Little Witch Academia regresa a nuestras pantallas en una serie anime para TV para mostrarnos lo grande que es el mundo de Little Witch Academia.

Al ver que el primer OVA ya nos presentó al elenco principal y el segundo se dedicó a profundizar en lo que los hace especiales, no puedo esperar para ver que nos tiene Trigger preparado cuando tengan una temporada entera dedicada a LWA. Aunque Trigger no ha querido revelar ningún detalle, les diré lo que yo creo que sucederá. Basándome en lo que hemos visto en los dos OVAs, es claro que Little Witch Academia tiene una aproximación más conservadora para lidiar con el uso de la magia. Al colocar limitaciones a la magia, ya sea a través del uso de dispositivos especiales como la varita brillante o limitando físicamente donde se puede usar magia, la historia se pueden enfocar en su personajes y como utilizan la magia en formas creativas para resolver sus problemas. Lo cual nos brinda momentos bastante espectaculares cuando alguien utiliza magia de “verdad” ya que se ve muy poco – algo que realmente hace que este anime sea algo único comparado con otros shows mágicos recientes. Esperemos que esa sensación se traduzca bien en un anime de varios episodios, ya que sin ella solo nos queda otro típico slice-of-life que resulta tener magia en él. Aunque no creo que tengamos que preocuparnos mucho de eso, ya que el staff de los primeros dos OVAs está de vuelta en esta nueva aventura. Así que, si estas buscando un anime que llene ese vacío de “Mahou Shoujo” en tu corazón y estas buscando algo de mucha calidad, no duden en ver Little Witch Academia.

Trailer#1

Realizado por: Kingdragun

La premisa de Gintama es sencilla ¿Pero quien dice que nos e puede hacer algo genial con una premisa sencilla? En plena época de los samurái, los alienígenas (conocidos como Amanto) invadieron Japón y, pese a la resistencia de varios fieros guerreros Joui, consiguieron tomar el país, llevando a Edo hasta una etapa de esplendor medio futurista. En medio de todo esto está Gintoki, samurái que luchó en la guerra contra los Amanto, pero que ahora se dedica a hacer cualquier trabajo que se le encargue en la Yorozuya, su oficina de chico para todo. La historia se centra en su día a día, y mediante tanto capítulos autoconclusivos como sagas largas se verá la cantidad de locuras inverosímiles que le suceden, a cada cual más extraña.

En esta ocasión, Gintama continuara la historia donde el anime nos dejo el pasado mes de marzo. El creador de Gintama se ha negado a adelantar nada de lo que se nos viene, la mayoría de la especulación arroja que el anime integrará el arco final por el cual el manga esta en estos momentos. En cualquier caso, estoy seguro que esto hará muy felices a los fans de Gintama que están allá afuera, y con la mayoría del staff intacto de temporadas anteriores, tendremos otra gran temporada de esta hilarante y espectacular serie.

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Realizado por: Kingdragun

La comedia gira en torno a Gabriel White, una chica que se graduó con honores en una escuela angelical y que ahora asiste a una escuela de humanos en la Tierra en busca de nuevos conocimientos. Sin embargo, termina absorbida en un juego para navegadores y decide que es una pérdida de tiempo moverse. Quedando atrás esa alumna modelo, reemplazada por una floja y perezosa adicta a los encantos del entretenimiento humano. ¿Hacer actos de bondad, ayudar a los desafortunados, cuidar el ambiente? No hay tiempo para esas cosas cuando hay muchos videojuegos que jugar. Incluso la amenaza de expulsión por no respetar las virtudes angelicales no fue suficiente para disuadir a Gabriel caer en desgracia. Gabriel Dropout llega esta temporada para traernos las absurdas aventuras de ángeles terrenales y demonios oportunistas.

A primera vista, Gabriel Dropout no se ve como algo especial. ¿Una comedia con ángeles y demonios? Hay una lista bien larga de eso, desde la locura de Dokuro-chan hasta el romance de Ah! Megamisama pasando por la acción de Hatarakou-Maou Sama. Rayos, incluso la temática de hikkimori de Gabriel ha sido algo común en series similares. ¿Qué hace que esta sea especial? Para empezar, el manga es condenadamente gracioso, con Gabriel teniendo interacciones realmente graciosas con el resto del elenco. Y hablando de los demás personajes, la demonio Satanichia podría ser fácilmente la “best girl” de este enredo con sus adorables tretas que siempre terminan en hilarantes fracasos. Pero lo que seguramente hará que esta serie destaque es que los maestros del género slice-of-life del estudio Doga Kobo, están trabajando en esta serie junto con varios miembros del staff de Himouto! Umaru-chan, junto con  Oota Masahiko que será el encargado de dirigir esta adaptación. Con un buena cantidad de chistes y unos personajes absurdos, Gabriel Dropout ciertamente llenara nuestro bloque anime de risas. Si te gustan las chicas moe o solo necesitas algo divertido, este anime es el que tiene que ver.

Trailer#1

Realizado por: Kingdragun

Haikyuu, un favorito de los fans ha terminado (por ahora), pero Yowamushi Pedal está aquí para tomar el manto de la mejor serie deportiva. Yowapeda no es tan pulida como la serie de voleibol que está en manos de Production I.G., pero encuentro que es más envolvente a nivel emocional. Mientras que Haikyuu ha dominado el difícil arte de ser profesional mientras que se ve inocente, yo creo que la inocencia es la marca personal de Yowapeda. Cualquier que lea algo de Watanabe Wataru se da cuenta que el básicamente Onoda Samichi (Yamashita Daiki). Yowapeda es la carta de amor de Watanabe al ciclismo y tenemos suerte de poder disfrutarla.

Una diferencia clave entre las dos series en que mientras los chicos del voleibol continúan abriéndose paso hacia los reflectores en Haikyuu, Watanaba ha dejado con gracia a un lado a sus principales  para darle paso a una nueva generación. Lo cual creo que es sano – Yowapeda podrá ver las nuevas dinámicas con una nueva formación de los Seis de Sohoku y los veteranos (especialmente Makishima) aun tendrán un gran rol que jugar. Yowapeda tomó un paso inusual al hacer que sus héroes lograran su meta al primer intento – algo virtualmente único dentro los shounen de deporte – así que el resto de su historia era la de recorrer terrenos desconocidos. Hay una razón por la cual los autores intentan evitar esto y es que eso provoca que la serie tenga que enfrentar retos significativos para poder avanzar. Así que este promete ser un viaje bastante interesante.

Trailer#1 – Trailer#2

Realizado por: Kingdragun

Onihei es un nombre desconocido para la mayoría de los seguidores del anime pero esta serie tiene una larga historia que viene desde años atrás. Basada en una novela de 1967 de Ikenami Shoutarou, Onihei es una obra que toma lugar durante la porción final del Shogunato de los Tokugawa. En 1783, el libertino Hasewa Heizou (Horiuchi Kenyuu) ha heredado el puesto de su padre para ser el jefe de la policía especial de Edo, una fuerza dedicada exclusivamente a resolver una gran cantidad de robos e incendios que plagan la región. Ayudado por una banda de policías samurái e informantes criminales reformados, Heizou se dedica a resolver difíciles crímenes de una manera tan exitosa que logra eliminar la mayoría del crimen y disuadir a numerosas organizaciones criminales. El desempeño de Heizou pronto le hace ganarse el nombre Onihei (Heizou, el demonio) por el miedo y el respeto que inspira en el inframundo en el Edo de la era Tokugawa. Un demonio entre los hombres, Onihei cuenta la historia de Heizou y los diferentes crímenes que le toca resolver.

Rara vez tenemos la suerte de recibir adaptaciones anime de trabajos históricos, especialmente series japonesas que se alejen del tema de Nobunaga o de la unificación japonesa. El año pasado tuvimos a Joker Game y 91 Days, pero estas series son pocas y esporádicas en un mundo de adaptaciones basadas en novelas ligeras y manga. Lo que no Onihei nos ofrece es el equivalente a Sherlock Holmes, una serie de detectives “real” (no muy diferente de Detective Conan) que ha tenido múltiples adaptaciones para TV (cerca de 137 historias han sido adaptadas a Doramas) junto con múltiples obras de teatro. Esta serie es sinónimo de la televisión japonesa moderna y posee la fuerza literaria para aguantar tal declaración. Lo que realmente hace destacar a esta adaptación es la participación de Maruyama Masou, quien ha formado parte como productor en cada serie anime de éxito de la última década desde Monster hasta Death Note. Aunque el director Shigeyuki Miya tiene una experiencia más limitada, restringida principalmente a Blood Lad y Lupin III, no hay duda que se está apostando en grande por esta serie, especialmente porque Maruyama supuestamente creó Studio M2 con el propósito explicito de producir esta serie. Onihei será un anime a la cual le tendrán que prestar mucha atención los fans de los misterios y/o series históricas, particularmente aquellos que les de curiosidad la literatura japonesa.

Realizado por: Gabriela Faneite

Conozcan a Jean Otis (Shimono Hiro). Un fumador empedernido. Normalmente, esto seria un dato irrelevante a menos que fuéramos neumonólogos, pero Jean vive en el futuro y en el reino de Dowa, donde los cigarros son un bien de lujo, absurdamente costoso. Aun así, de alguna manera el logra mantener un suministro continuo del mortal vicio. Quizás se deba a que él es el director en jefe de ACCA, la organización del gobierno central que supervisa el grueso de la burocracia que abarca los 13 estados feudales de Dowa. La posición lleva a los amigos de Jean a elevados cargos pero también le crean enemigos y quizás algunas conexiones mas ambiguas y oscuras. Y mientras Jean cumple con su deber de inspeccionar la multitud de agencias que existen en el país que están bajo el mando de la toda poderosa ACCA, hay quienes velan por su éxito y otros que trabajan para destruirlo. A pesar de enfrentarse a conspiraciones, intriga y traiciones en todo momento, Jean no va a permitir que nada de esto lo afecte. Siempre y cuando pueda tener sus cigarrillos.

Vayamos al grano: ACCA: 13-ku Kansatsu-ka (ACCA: Los 13 Jefes de la División de Inspección) va a ser genial. Eso está prácticamente garantizado considerando los nombres detrás de este anime. Para empezar, el manga original es de Ono Natsume, quien también fue el autor de la excelente “La Casa de las Cinco Hojas.” Para esta adaptación, tenemos a MADHOUSE y al equipo de One-Punch Man conformado por el director Shingo Natsume y el guionista Suzuki Tomohiro, quienes nos asegurán una animación más que perfecta. Nada más con este pedigrí se vuelve una de las apuestas más fuertes de esta temporada. Y aunque quizás un anime que gira alrededor de unos auditores no sea el tipo de argumento que hace brincar de emoción a muchos, si piensan en esta obra como un cruce entre un drama policial y de espías, sabes que será una fórmula ganadora. Y aunque la premisa suena a que tomará un camino muy oscuro, esto es balanceado por un optimismo subyacente que es llevado por el colorido y fuerte elenco de ACCA 13-ku Kansatsu-ka. No dejen de ver este anime.

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Realizado por: Mikado

Es un anime original producido en conmemoración del  aniversario número 30 de la cadena de tiendas Animate en el que participan el estudio de animación GoHands, la productora Frontier Works y la editorial Kadokawa. El estudio GoHands es conocido por el tipo de animación que le dan a sus trabajos donde los colores resaltan las acciones como por ejemplo con K y Coppelion. Hand Shakers se sitúa en un futuro no muy lejano, Tazuna es un estudiante de instituto aficionado a la mecánica que vive en Osaka. Un día, debe ir por una reparación hasta unas instalaciones universitarias de investigación, y allí encontrará a Koyori, una chica que duerme en una cama. Será entonces, al tocar la mano de la muchacha, cuando Tazuna es transportado a otro mundo llamado Ziggurat donde existen los Hand Shakers, personas que tienen vínculos entre sí y son capaces de crear armas llamadas Nimrod.

A simple vista Hand Shakers trae una trama conocida en el género de la fantasía donde el protagonista es transportado mágicamente a un mundo donde se convertirá en héroe. El desafío está en cómo GoHands va enfrentar y llevar adelante este proyecto, para no quedar en la larga lista de animes de este género que han pasado al olvido.

Trailer#1– Trailer#2

Realizado por: Kingdragun

Basado en un juego RPG para móviles, del mismo nombre, de un solo jugador desarrollado por NEXON con diseños de Mine Yoshizaki. El Parque Japari es una reserva natural donde una misteriosa sustancia comienza a convertir a los animales en chicas conocidas como las Animal Girls. Un día, un chico se pierde en la reserva y deberá emprender su regreso acompañado por las Animal Girls.

Yasuaroka Hanabi (Anzai Chika) y Awaya Mugi (Shimazaki Nobunaga) son la pareja ideal. Ambos son populares  con el sexo opuesto. Tienen gustos complementarios. Han protagonizado las portadas de revistas para adolescentes como un romance ideal. Todo el mundo en su secundaria esta celoso de su relación. Hay solo un pequeño problema: ellos en realidad no están enamorados. Ambos tienen amores no correspondidos por alguien más. Hanabi esta enamorada de uno de sus profesores, que ha sido un amigo de la familia desde que ella era una niña. Mugi persigue a una maestra diferente, que solía ser su tutora. para agregar más sala la herida, ambos profesores están saliendo juntos. Los amores de Hanabi y Mugi no están destinados a florecer. Así que los deciden salir juntos, usándose entre ellos conscientemente como sustitutos físicos para llenar el vacío emocional de sus corazones. Pero esta manera de aliviar el dolor solo termine lastimandolos más a la final.

Básicamente el manga trata el tema de amores no correspondidos en que los protagonistas, Hanabi y Mugi, buscan saciar un fuerte deseo de placer sexual. El anime podría ser bastante interesante si logran generar una buena atmósfera y logran expresar de buena manera las expresiones corporales. Kuzu no Honkai esta lleno con potencial para convertirse en un gran drama, lo cual esta reforzado por el staff a cargo de esta adaptación. Tenemos al veterano y versátil Uezo Makoto a cargo tanto del guion como de la composición de la serie y al notable Andou Masaomi, cuyo trabajo cinematográfico como director incluye a Gakkou Gurashi!! y más importante, WHITE ALBUM 2. Además, el excelente Yokoyama Masaru estará a cargo de la banda sonora, así que no solo tendremos un gran drama, tendremos un gran melodrama.

Trailer#1

Realizado por: Kingdragun

En el episodio anterior de Rewrite: el mundo se acaba. Oops.  Sin saberlo, dos organizaciones secretas estaban batiéndose en una guerra secreta en la tranquila ciudad japonesa de Kazamatzuri. Gaia eran los eco-terroristas con poderes demoniacos basados en la naturaleza que querían eliminar a la humanidad de la faz de la tierra para así salvar el planeta. Guardian era la organización vigilante de superhumanos que querían detener a Gaia. Para resumir: nada salió bien para ninguno de los involucrados.  Solo una persona puede corregir esta catástrofe: nuestro protagonista, Tennouji Kotarou (Morita Masakazu), un autodenominado estudiante normal de secundaria que en realidad tiene tanto un pasado secreto como poderes secretos. Pero quizás, no serán sus poderes lo que harán la diferencia sino sus relación con la enigmática Kagari (Hanazawa Kana).  ¿Será ella la clave para poder “rescribir” el apocalipsis mundial o será la que traiga la ruina a este mundo?

Mucha gente está de acuerdo que la adaptación de la primera temporada de Rewrite fue bastante mala. Y aunque la novela visual original de Key tiene sus problemas y el anime intento corregir algunos de ellos en el trayecto, el producto final era bastante defectuoso. 8bit y el director Tanaka Motoki tienen un récord escalofriante de mediocridad y desafortunadamente, Rewrite fracasó en romper esa tendencia con su animación y guión poco convincentes.  Pero, aún queda esperanza. Una de las más grandes debilidades de la primera temporada era que apilaron demasiado material en una sola temporada. Esta vez, Moon y Terra pueden ajustarse mucho mejor al tiempo que tenemos, requiriendo muchos menos recortes en la historia. Esta porción de la historia también es la “parte buena” del argumento – siendo ambas más lineares, haciéndolas más fácil de adaptar y más conclusivas, creando una mejor experiencia. Si la primera temporada de Rewrite logró engancharte de alguna forma hasta su final, entonces vale la pena ver esta segunda temporada solamente por poder ver como concluye esta historia. Pero si estas buscando por una adaptación espectacular de esta novela visual, temo que este anime solo será recordado como una sombra de lo que pudo llegar a ser. La segunda temporada indudablemente será mejor pero la pregunta es si aun así, logrará ser suficiente.

Trailer#1 – Trailer #2

Impresiones Generales

Invierno es tradicionalmente la temporada de anime más débil y seamos sinceros – esta no parece que vaya a cambiar esa tendencia. No es que no tengamos buenos anime, ya que siempre los hay pero solo que en lo personal, estoy planeando ver una cantidad bastante baja de shows y eso es incluso contando lo que no veré porque que siempre los incluyó en mi lista diciéndome a mi mismo que eventualmente veré la temporada anterior, pero secretamente se que nunca lo haré. Con solo unos pocos show originales de los cuales hablar, todo queda en manos de la adaptaciones y secuelas y aunque hay algunas bastantes buenas, no son tantas como es habitual.  Miralo de esta manera, todo este escepticismo ayuda a modelar tus expectativas, ¡lo cual hará que disfrutes esta temporada mucho más! Así que, allí tienes. De nada, querido lector. Recibo pagos en efectivo o cerveza de calidad. Nos vemos en unos días cuando iniciemos nuestras acostumbradas impresiones iniciales de los nuevos estrenos. Mientras tanto, no dudes en comentarnos los anime que planeas ver en esta temporada.